Estudios Técnicos para Guitarra Clásica

Desarrolla tu técnica con un programa estructurado de estudios progresivos, desde fundamentos básicos hasta niveles avanzados.

Estudios Fundamentales

Método para Guitarra - Daniel Fortea

Método para Guitarra

Daniel Fortea

Los estudios para guitarra de Daniel Fortea representan una valiosa contribución al repertorio guitarrístico del siglo XX. Nacido en una época de gran efervescencia musical, Fortea fue un compositor y pedagogo español cuya obra se caracteriza por su profundidad técnica y su sensibilidad melódica. Estos estudios no solo son ejercicios técnicos, sino también piezas artísticas que invitan al intérprete a explorar la riqueza expresiva de la guitarra. A través de una cuidadosa selección de técnicas y estilos, Fortea logra desarrollar la destreza del guitarrista mientras lo sumerge en un mundo sonoro lleno de matices y emociones.

Estudios para Guitarra Op. 60 - Fernando Sor

Estudios para Guitarra Op. 60

Fernando Sor

Los Estudios para Guitarra Op. 60 de Fernando Sor representan una de las colecciones más importantes de la literatura guitarrística clásica. Considerado el padre de la guitarra moderna, Sor desarrolló estos estudios con un enfoque pedagógico excepcional, combinando técnica avanzada con belleza musical. Cada estudio aborda aspectos específicos de la técnica guitarrística mientras mantiene un valor artístico independiente, convirtiendo el aprendizaje en una experiencia musical enriquecedora.

Método de Guitarra - Dionisio Aguado

Método de Guitarra

Dionisio Aguado

Los estudios para guitarra de Dionisio Aguado representan una aportación fundamental al repertorio guitarrístico del siglo XIX. Nacido en 1784 en Madrid, Aguado fue un destacado compositor y pedagogo que dejó una huella indeleble en la evolución de la técnica y la interpretación de la guitarra clásica. Sus estudios combinan musicalidad y técnica, diseñados para desarrollar las habilidades del guitarrista a través de una rica paleta sonora que fusiona elementos de la música popular y la tradición clásica.

Estudios Sencillos - Leo Brouwer

Estudios Sencillos

Leo Brouwer

La colección completa de "Estudios Sencillos para Guitarra" de Leo Brouwer. Esta obra fundamental refleja la maestría y creatividad de uno de los compositores más influyentes del siglo XX. Nacido en 1939 en La Habana, Cuba, Brouwer ha sido un pionero de la música para guitarra. Estos 20 estudios, diseñados tanto para estudiantes como para guitarristas experimentados, ofrecen una rica exploración de la técnica y la musicalidad. A través de sus composiciones, Brouwer invita a los intérpretes a desarrollar su técnica, expresión y comprensión del instrumento mientras se sumergen en un mundo sonoro lleno de matices y emociones.

25 Études Op. 60 - Matteo Carcassi

25 Études Op. 60

Matteo Carcassi

Los 25 Études Op. 60 de Matteo Carcassi son una obra fundamental en el repertorio de guitarra clásica, compuesta en el siglo XIX por uno de los guitarristas y compositores más destacados de su época. Nacido en Italia en 1796, Carcassi dedicó su vida a la promoción y el desarrollo de la guitarra, dejando un legado que ha perdurado a lo largo de los años. Estos études no son meros ejercicios técnicos, sino también piezas musicales que combinan la belleza melódica con una rica variedad de estilos y técnicas.

25 Estudios Op. 38 - Napoléon Coste

25 Estudios Op. 38

Napoléon Coste

Los "25 Estudios Op. 38" de Napoléon Coste son una obra fundamental en el repertorio de la guitarra clásica, reflejo de la maestría e innovación de su compositor. Nacido en 1805, Coste fue un destacado guitarrista y compositor francés cuya influencia se extendió por todo el siglo XIX. Su obra se caracteriza por la fusión de técnicas clásicas con elementos románticos, creando un estilo distintivo que ha perdurado en la enseñanza e interpretación de la guitarra.

Villa-Lobos 12 Estudios

12 Estudios para Guitarra

Heitor Villa-Lobos

Los 12 Estudios para guitarra de Heitor Villa-Lobos figuran entre las composiciones más notables y representativas del repertorio guitarrístico del siglo XX. Escritos entre 1927 y 1931, estos estudios no son meros ejercicios técnicos; son también obras de arte que reflejan el rico patrimonio cultural de Brasil.

Gallardo Estudios de Concierto V1

Estudios de Concierto V1

José María Gallardo del Rey

La obra "Estudios de Concierto" de José María Gallardo del Rey es una colección de estudios para guitarra clásica que combina técnica y musicalidad, diseñada para ser disfrutada tanto como repertorio de concierto como herramienta técnica.

Gallardo Estudios de Concierto V2

Estudios de Concierto V2

José María Gallardo del Rey

La obra "Estudios de Concierto" de José María Gallardo del Rey es una colección de estudios para guitarra clásica que combina técnica y musicalidad, diseñada para ser disfrutada tanto como repertorio de concierto como herramienta técnica.

Miguel Ángel Cortés

Técnicas Flamencas

Miguel Ángel Cortés
Miguel Ángel Cortés es reconocido como uno de los maestros del flamenco contemporáneo. Estas técnicas representan la esencia del arte flamenco, desarrolladas a través de décadas de experiencia y perfeccionamiento. Cada técnica es fundamental para dominar el repertorio flamenco auténtico.
Membresía Anual o Vitalicia requerida
Tremolo y Arpegio

Tremolo y Arpegio

Este video se centra en dos técnicas esenciales que permiten ampliar la expresividad melódica y armónica del toque flamenco: el trémolo y el arpegio. El trémolo, ejecutado mediante la repetición rápida y regular de una misma nota, permite sostener una línea melódica con gran lirismo.

Arzapúa

Arzapúa

Este video está dedicado al estudio de la arzapúa, técnica característica del pulgar flamenco que combina arrastre descendente, ataque ascendente y golpe apoyado. Se analiza su aplicación rítmica dentro de distintos palos, así como su uso como recurso expresivo.

Picado

Picado

La técnica de picado, basada en la alternancia rápida y precisa de los dedos índice y medio, es fundamental para la ejecución de pasajes melódicos rápidos y articulados. En este video se trabaja tanto la velocidad como la limpieza en la emisión del sonido, prestando atención a la alineación postural y al control del ataque.

Rasgueado

Rasgueado

Este video explora el rasgueado, una de las técnicas más distintivas del flamenco, esencial para generar ritmo, textura y energía. Se muestran diferentes tipos de rasgueados —incluyendo abanico, rasgueados dobles y triples— con ejemplos prácticos que destacan la coordinación, acento y velocidad requeridos.